Quais sistemas de escrita musical são utilizados hoje?
Existem muitas variações aos sistemas de escrita aplicados na comunicação musical de estudantes, apreciadores e profissionais. Particularmente vejo função e beleza em cada um deles. Como aprender é outra questão, vamos falar disso?
Tratemos de sete possibilidades!
1| Partitura
A partitura é o mais completo sistema musical desenvolvido pela humanidade por levar em consideração os quatro elementos físicos. Elementos físicos que adquiriram simbologia ao longo da história.
A escrita de partitura agrega símbolos de altura, duração, timbre e intensidade.
A altura e a duração possuem grafia direta, toda grafia que determina claramente – precisamente sua orientação para leitura.
O Timbre possui precisão na indicação de instrumento, e quando por proposição estética, o timbre nunca adquiriu padronização.
A intensidade cujo simbologia é universalizada se estabelece de maneira interpretativa e comparativa.
A partitura oferece alicerces independentes e autônomos, quem sabe ler uma partitura não precisa de nenhum conhecimento prévio musical sobre o que se lê. Ou seja, basta ler, não é preciso ouvir para tocar.
2| Cifras
É uma linguagem interpretativa que não determina alturas. A cifra determina conjuntos de notas através de letras do alfabeto e símbolos (# e b) para estabelecer suas fundamentais; termos para determinar conjunto de tríades e números para representar sétimas e extensões de acorde – nonas, décimas primeiras e décimas terceiras.
As cifras são aplicadas sobre as pautas originalmente em uma partitura que mistura melodia e harmonia. E com orientações de estilo ou gênero realizam leitura interpretativa. Com essa orientação, e conhecendo estilo ou gênero é possível tocar sem conhecer a música.
Existem acordes específicos e consolidados no repertório, trazido a nós pelo mercado fonográfico.
3| Letra Cifrada
A letra cifrada estabelece as cifras aplicadas sobre o texto das composições do repertório popular fonográfico. Letra e música. Essa linguagem depende de conhecimento estético, ou seja, conhecer a música para tocá-la, a letra cifrada funciona como uma guia.
4| Tablatura
A tablatura é uma linguagem escrita de função geográfica. Estabelece os pontos de execução, por exemplo, em uma guitarra enumerando as cordas e as casas.
O conhecimento prévio da música que será tocada é fundamental para leitura de uma tablatura.
5| Tablatura com ritmo
A tablatura com ritmo corrige a dependência em conhecer a música. A convenção geográfica orienta a altura, a duração estabelece o alicerce para construção melódica.
6| Grafia numérica, por graus
A grafia numérica é pouco utilizada, é verdade, mas é possível considerar um excelente (talvez o melhor) aporte teórico para análise harmônica da música popular, e o principal, saber tocar por graus possibilita leitura em todas as tonalidades com um mesmo mecanismo. Infelizmente é um recurso utilizado por profissionais e ocasionalmente estudantes avançados.
7| Braile
A escrita em braile possui orientações de posicionamento e de nota projetando a memorização de trechos musicais.
O Souza Lima possui uma das maiores bibliotecas de partitura em braile do Brasil. Infelizmente é pouquíssimo consultada.
E aí? Qual sua preferência? Para mim especialmente a partitura como elemento de escrita é imbatível. Particularmente observo valores importantes e possibilidades muito atrativas nas cifras e na tablatura.
E aí? Escolheu por onde começar? Escolheu o melhor entre os sistemas de escrita musical utilizados hoje?
#VemProSouzaLima
